Diseñadora de Medios Transdisciplinaria
Convertir el movimiento en relato.
Doce proyectos de diseño inmersivo, interactivo y narrativo.
Capítulos
Cortometraje interactivo en 3 actos
Esta película reemplaza las palabras por música, y usa el sonido como lenguaje universal para reflejar la energía y la conexión humana.
La estética de collage construye un mundo hecho de piezas fragmentadas, recompuestas en un sentido nuevo.
El espectador elige el camino del héroe al final de los capítulos 1 y 2.
Capítulos
Film interactivo e inmersivo
Transformaciones es una pieza audiovisual inmersiva e interactiva de 10 minutos que aborda el trauma contemporáneo de la inmigración desde una mirada poética y surreal. Al transformar la trágica realidad de los migrantes que se esconden en el tren de aterrizaje de los aviones en un mito de "hombres-pájaro" que invitan al espectador a volar, el proyecto construye al principio un espacio de libertad y asombro.
Pero la ilusión se rompe a medida que avanza el relato, y se revela que esos cuerpos están cayendo hacia la muerte: un hecho que termina de anclarse con la aparición de un diario real que documenta la tragedia.
Instalación interactiva · Trabajo en equipo
Memory Garden es una instalación interactiva desarrollada en TouchDesigner que explora la fragilidad del recuerdo humano a través de sistemas de partículas de nube de puntos en tiempo real, proyectados sobre un tablero físico. La pieza invita a los visitantes a borrar viñetas nostálgicas con el gesto, y convierte la memoria intangible en un acto físico y efímero.
Desarrollada en equipo dentro del máster DIGICREA de la Université Jean Monnet, mi aporte abarcó el diseño conceptual, la identidad y el pipeline en TouchDesigner, con foco principal en el diseño de interacción, la puesta en espacio y el objeto físico en sí. Diseñé el mobiliario de la instalación, las pistas sutiles que guían al visitante al entrar, y calibré la ubicación del sensor y la cámara junto con una iluminación pensada para que el tracking de las manos funcionara de forma confiable a través de una capa densa de plástico difusor. Además ideé el marco narrativo —presentar la pieza como un dispositivo especulativo que lee datos neuronales a través de una interfaz en la frente—, que tiende un puente entre el sistema computacional y la presencia física del participante. Para mí, la interacción espacial y la conexión táctil con el público son tan vitales como la arquitectura técnica y sonora.
Proyecto desarrollado en el máster DIGICREA de la Université Jean Monnet, Saint-Étienne, por Dilnaz Gabdolla, Maja Zielinska, Bernarda Felicioni, Adrien Duez y Alexandra Grgic.
Diseño inmersivo · Trabajo en equipo
Se diseñó un entorno visual y sonoro interactivo dentro de una sala dedicada, a partir del concepto grupal "El mundo mismo es arte". La experiencia se activaba con un panel de botones construido desde cero con botones, cableado, luces LED y programación en HTML.
El entorno tenía cajas de luz que cambiaban en respuesta al panel, mientras un sensor de movimiento detectaba el desplazamiento del espectador y alteraba dinámicamente el sonido, los visuales y la iluminación. La grilla de LED del techo también se incorporó a la experiencia. Parte de las proyecciones de las paredes se extendía al piso, y se usaron técnicas de mapping para lograr una interacción visual continua.
Diseño inmersivo · Trabajo en equipo · PR5 · 2022
Diseño inmersivo · Trabajo en equipo · Para visores VR · PR4 · 2021
Diseño interactivo · Trabajo en equipo · PR3 · 2022
Diseño interactivo · Trabajo en equipo · PR4 · 2022
Diseño interactivo · Trabajo individual · En vivo · PR1 · 2022
Diseño inmersivo · Lab 6 · PR3 · 2022
Editorial e ilustración · Ushuaia · 2022
Freelance · Ilustración · 2022
Creo espacios donde la presencia física, la imagen en movimiento y el sonido se funden en un único relato vivo. Me mueve la fascinación por historias que se puedan habitar y no solo mirar, y mi práctica conecta sistemas digitales —interfaces interactivas, projection mapping y sonido espacial— con la energía táctil de los espacios físicos.
Hoy amplío esa búsqueda con un máster Erasmus Mundus por Europa, y mi investigación se centra en el futuro del cine interactivo.
Me atrae especialmente hacer desaparecer la pantalla: fundir la dramaturgia cinematográfica con la inmediatez cruda del teatro y la performance en vivo, y convertir al público de observador pasivo en catalizador activo de la historia.
Actualidad
Erasmus Mundus
Beca otorgada a solo 20 artistas e investigadores en todo el mundo.
Graduada
Universidad Torcuato Di Tella
Experiencias visuales y sonoras inmersivas: web, diseño interactivo, proyecciones, mapping y realidad virtual.